上海2019年7月31日 /美通社/ -- 藝術品被經濟學家稱為當代具增值潛力的投資板塊之一。隨著中國經濟蓬勃發(fā)展，藝術鑒賞正逐漸走近生活圈。各大藝術博覽會、展覽館的觀展人數也與日俱增。藝術酒店、藝術文旅、藝術地產越來越成為商業(yè)中個性化的一個很重要的內容。對藝術市場的關注早已不再僅局限于高端市場，中產家庭正在進入藝術品收藏的通道。

珠寶作為藝術品，已經有著幾百年的歷史，從文藝復興到當代藝術，其價值得到了中外市場的廣泛認同，成為世界藝術品拍賣市場上的“三大寵兒”之一。近十年全球珠寶拍賣呈現出階梯式上升的行情走勢。尤其是亞洲珠寶拍賣市場全面爆發(fā)，珠寶在方寸間折射出的人文、美學、哲學的思考，蘊藏著設計師和欣賞者豐盈的內心。珠寶成為藝術鑒賞中的重要組成部分，折射出消費者的藝術修為和鑒賞能力。

中國珠寶季2019

一場藝術和珠寶的跨界活動，將成為年度盛事 -- 久負盛名的展覽機構博聞集團攜全新改版的“中國珠寶季”登臨上海，強勢打造珠寶藝術鑒賞和增值硬核平臺，為藝術愛好者聚焦珠寶藝術家及其華美大作，為珠寶藝術新勢力集結造勢。中國珠寶季，不僅可以近距離欣賞每一件藝術珠寶作品，并有機會與當紅設計師進行一場關于珠寶藝術的對話。

黃金新意，東方藝術 -- 孫倩

國際新銳華人珠寶藝術家孫倩，擅長極富藝術感染力的東方文化珠寶，被譽為“珠寶詩人”。她是世界黃金協會兩屆金獎獲得者，同時也是中國首屆珠寶首飾設計天工獎的獲得者；2015年成立以個人名字命名的“SUNCHIN珠寶”以來一直在國際舞臺推廣東方文化藝術理念和珠寶藝術，并多次與國際知名珠寶品牌成功合作。作為第一位美國 JCK 受邀的中國珠寶設計師，近年來更是力求把中國設計推向世界舞臺。

中國珠寶季參展設計師：孫倩作品

SUNCHIN 的珠寶作品斂去了西方珠寶咄咄逼人的光芒，大量運用黃金。她常把黃金處理成360度體現結構的立體小雕塑，在佩戴時可以全方向無死角欣賞，帶給佩戴者生動的參與感。她將植物、花鳥魚蟲等大自然的原貌結合黃金材質融入到高級珠寶設計中，不刻意追求完美的輪廓，呈現出自然本真的樣貌。她將珠寶與東方韻味進行了巧妙的結合，每一件作品都讓人挪不開眼。

自然主義，生態(tài)高定 -- 林弘裕

擁有35年珠寶設計從業(yè)經驗的美籍華裔高級珠寶設計師林弘裕被尊稱為設計界爭相觀摩的泰斗級藝術靈魂人物。其天賦異稟，少時精設計、懂工藝，承襲家族珠寶品牌初心與美譽，將珠寶高級定制的神韻與風華淋漓綻現，飲譽中外。作品《鶴立如意》2015 年榮獲意大利米蘭世博會創(chuàng)意設計銅獎。

中國珠寶季參展設計師：林弘裕作品

設計師崇尚自然主義，自然界的動植物為他提供了源源不斷的靈感。他擅長運用自然界的具象元素，與抽象圖騰相互結合，使設計元素呈現出截然不同的風格。其作品中，燕，鶴、馬、大象等自然元素頻頻可見，通過粗線條的勾勒簡約外形，獨出心裁的造型設計，對不同材質顏色的高超運用，以真摯質樸的寶石表現簡約靈性的自然之美。設計師以靈動的寶石為材料，成就各種惟妙惟肖、不拘一格的自然生物和萬物生態(tài)。他為中國珠寶季帶來的高級定制珠寶，取材的玉石飄逸灑脫、奔放不羈；色彩搭配和諧跳躍；定制設計別出心裁。無論是作品“絕色天驕”還是“馭風凌空”，特殊造型的寶石經過設計師的巧手妙工，成就不拘一格的胸針，這些都源于設計師對春秋韶華的把握與珍視及對生活本真的追逐與哲思。收藏一枚設計師林弘裕的作品，宛如分享和解讀生活的藝術和藝術的生活。

鈦金風潮，絢麗時尚 -- 蔡安和

臺灣珠寶藝術家蔡安和擅長將藝術設計與金屬工藝做結合，致力于“新藝術珠寶”的創(chuàng)作。其設計作品多年來是蘇富比等拍賣會的常客。獲獎無數的蔡安和目前的作品多以大自然花草、昆蟲系列為設計主軸，搭配異材質的運用。蔡安和也是近年來鈦金珠寶作品的引領者，鈦金的學名 Titan 原為希臘神話中大地之子的名字，在古希臘“泰坦精神”就是勇往直前的同義詞，非常具有英雄氣概。現在鈦金被稱為太空金屬，具有未來的特質，銀亮，輕盈和堅固。在珠寶界，鈦金攜時尚風潮所向披靡。

中國珠寶季參展設計師：蔡安和作品

此次中國珠寶季蔡安和帶來了新的鈦金屬高定珠寶作品，“春色系列”、“石上青蘭”以色彩豐富的鈦搭配彩色寶石，恰到好處呈現大自然的絢麗色彩。鈦金處理不容易卻能為藝術設計帶來更大的發(fā)揮空間。蔡安和堅信有個性、有靈魂的鈦金珠寶符合都消費人群對設計和藝術美感的需要。受珠寶設計師 Joel Arthur Rosenthal 的影響，他致力于賦予珠寶獨特造型，以寶石為主體，讓造型襯托出其優(yōu)雅個性，而不是以簡單金屬為架構和用寶石來填色。蔡安和特別把寶石鑲嵌在做過顏色氧化處理的鈦金屬上，讓它們的色彩愈發(fā)濃烈。其作品深受藏家喜愛。

寶石物語，縱情綻放 -- Kelly Xie Fine Jewelry

中國高級珠寶品牌、與創(chuàng)始人兼首席設計師同名的 Kelly Xie Fine Jewelry，是近年來珠寶圈內強勁的一匹黑馬，八年來推出許多具有里程碑意義的珠寶作品，并成為了珠寶展維琴察展史上第一位入場 The Design Room 的中國設計師。她的作品“蘭心蕙質”早在2016年便成為香港保利春拍的壓軸作品。在競拍現場，被收藏家以超過估價近2倍的價格拍得，并以最高價成交。

之所以能獲得如此傲人的成績，和 Kelly 對藝術設計和商業(yè)的認知有很大的關系，看似輕巧的珠寶藝術，卻包含了成百上千道工序。Kelly 一貫以苛刻嚴謹的態(tài)度去要求作品的每一個細節(jié)，從原料采購開始就全程參與，深入礦區(qū)，從源頭對寶石供應鏈的各個環(huán)節(jié)實現全方位的把控。高要求的她和先生還在在斯里蘭卡投資了自己的寶石礦，只為制作出一件又一件具有收藏價值的高定珠寶，呈現在客人面前。

此次中國珠寶季上，Kelly 帶來的設計作品中不乏大克拉、高品質的珍貴彩寶：有“蓮花藍寶”之稱的帕帕拉恰，糅合粉色和橙色，猶如蓮花般虔誠，經常能在拍賣會和皇室珠寶收藏中見到它的倩影。粉色藍寶石手鏈上那些顏色、凈度、大小都能完美搭配的裸石更是非常珍貴，有時在成千的原石中未必能找到一顆真正令人滿意的寶石。Kelly 的設計讓寶石獲得重生，優(yōu)美綻放。

全景設計，沉香珠寶 -- 黃湘晴

臺灣知名珠寶藝術家黃湘晴，是第一位被聯合國教科文組織所屬的“世界手工藝理事會WCC” 針對作品系列專題考察的華人珠寶設計師，同時也是“文學珠寶”及“沉香珠寶”創(chuàng)始人。

沉香，自古便是珍貴奇木。設計師因為品香的撩撥引導，意外地走向“沉香珠寶”的創(chuàng)作之路，十余年的朝夕相處，“沉香珠寶”儼然成為黃湘晴的代名詞。她的多項珠寶作品及沉香珠寶在保利拍賣及西冷印社拍賣高價拍出，獲得市場青睞。2016年以《金雞報喜》沉香珠寶胸針獲得首屆珠寶首飾作品“天工精制”大賽大獎殊榮。2017年又以《展翅高飛》沉香珠寶獲得第九屆中國珠寶首飾設計與制作大賽大獎殊榮。

此次中國珠寶季，她也帶來了其特有的“360度，全景造型設計”沉香珠寶作品。沉香珠寶的創(chuàng)作難度極大，不能像一般珠寶制作采主石后鑲式的工序。不能碰油、不能膠合、不能在高溫的環(huán)境下創(chuàng)作，更遑論制作珠寶習以為常的焊接火焰。種種的“不可以”導致創(chuàng)作沉香珠寶簡直就成了不可能的任務。經過十余年的堅持探索和嘗試，黃湘晴最終實現了沉香木與金屬這兩種材質的無縫相融、完美銜接。

藝術珠寶，心機美感 -- CHioFo

多次以參展商身份參加大型國際珠寶盛事的設計師品牌 CHioFo，他的藝術珠寶作品頻頻現身北京首都博物館展覽，巴黎雙年展，瑞士雙年展等大型國際珠寶展，受到廣泛關注。

CHioFo 的設計作品更為大膽創(chuàng)新，以古典及簡約線條為基礎，在美學上打造現代古典的輕奢侈珠寶，同時在實用性上巧思妙想，每一件藝術珠寶作品都藏著小心機。中國珠寶季上可以看到設計師以凌空透視的空間感作為設計主題設計的耳環(huán)，用線條作切割再融入了古典及現代元素，有著穿越古今之美。耳環(huán)的正面和背面都有著不同的設計，耳環(huán)中的小機關令耳環(huán)可兩面佩戴，美感和實用性都很強。而一顆常見的圓型珍珠與另一顆極稀有的鉆石型珍珠，兩顆形態(tài)完全不同的珍珠搭配而成的胸針，剛中帶柔，柔中帶剛，讓人一見難忘。CHioFo 的珠寶藝術造詣體現在設計中性胸針的強大能力，每一款胸針沒有性別的印記，卻能在日常和隆重的場合自由搭配，在服飾的空間里自由搖擺。

中國美玉，歐式古法 -- 楊光

珠寶設計師楊光畢業(yè)于意大利設計學院，并獲得多個國際寶石鑒定證書，擅長“他山之石，可以攻玉”，將西方工藝運用到自己鐘愛的東方美玉上，并自創(chuàng) SOLE YEUNG 高級珠寶定制品牌，以全新的方式運用中西方各種工藝，為國內傳統(tǒng)翡翠鑲嵌開辟出一條新的思路。

珠寶設計師楊光2016年從意大利帶回的織紋雕金工藝開始，自主研發(fā)特殊工藝，設計傳統(tǒng)與現代結合的實用型珠寶。而工作室用古法新做的模式加入了中國古老的點翠工藝結合西方設計風格，并且研發(fā)出漸變色蒙娜麗莎工藝，將古代工藝與現代設計結合在一起，使得偏向于傳統(tǒng)風格的點翠珠寶能成為現代年輕人日常佩戴的單品。在中國珠寶季上設計師楊光帶來了別具風格的《美杜莎》作品，設計來源于希臘神話中的蛇發(fā)女妖“美杜莎”。美杜莎的形象經常出現在徽章、錢幣及盾牌上，象征著權位與力量。美杜莎的眉毛、嘴唇、頭發(fā)處均用手工拉絲來體現細節(jié)紋理。選用老坑種帝王綠翡翠蛋面鑲嵌，這是用中華美玉搭配西方珠寶設計與工藝的完美結合。整件作品藝術氣息濃郁，佩戴在身宛若流動的雕塑。

精工匠心、獨具韻味，珠寶設計師是藝術和生活美學的締造者，也是藝術鑒賞的踐行者。高級珠寶藝術的價值傳承也不應僅僅著眼于其寶石材質的金融屬性，更在于其在工藝設計美學上無懼時空的歷久彌新。每一件作品都是在設計靈感、工藝取材、情感文化中的交織中產生。

本屆中國珠寶季將為珠寶設計師提供一個藝術交流的平臺，將藝術大展中發(fā)現和尋找美的樂趣呈現在眾人面前，凸顯珠寶在當代大藝術領域中的獨特魅力。以小見大，以微見全，將珠寶的藝術和文化價值發(fā)揚光大。中國珠寶季，2019年11月28日-12月1日，上海世博展覽館，期待圍觀、點贊和邂逅。

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